|
נקודות זכות באוניברסיטה העברית:
2
תואר:
מוסמך
היחידה האקדמית שאחראית על הקורס:
מוסיקולוגיה
סמסטר:
סמסטר א'
שפת ההוראה:
עברית
קמפוס:
הר הצופים
מורה אחראי על הקורס (רכז):
ד״ר אסף שלג
שעות קבלה של רכז הקורס:
ימי שלישי (בתיאום מראש)
מורי הקורס:
ד"ר אסף שלג
תאור כללי של הקורס:
פוסטמודרניזם והמוסיקה של ההווה הוא נסיון למפות את הגישות הקומפוזיטוריות במוזיקה אמנותית עכשווית משנות השבעים של המאה העשרים ועד ראשית העשור השני של המאה העשרים ואחת דרך ספרות מחקרית עדכנית הנוגעת הן לניתוח מוזיקלי סמיוטי והן להיבטים היסטוריים תרבותיים. הסמינר מבקש להביט מן החוץ על תופעות שנתפשו כפוסטמודרניות על מנת ליצור איזון חדש ובו תיאוריות תרבות הנוגעות לפוסטמודרניזם אינן מאפילות על הפרקטיקות הקומפוזיטוריות, שכן דוקא אלו ממחישות מדוע פוסטמודרניזם נידון כיום בלשון עבר. בתוך כך תבחנה גם המגמות התרבותיות, הטכנולוגיות, הפוליטיות והכלכליות העומדות בבסיס הכתיבה של מוזיקה אמנותית עכשווית, וזאת בנוסף לבחירות האסתטיות והסמיוטיות של המלחינים עצמם שמקריסים כל נסיון לאפיון טקסונומי. חמשת המפגשים הראשנים של הסמינר יעסקו במערך ההקשרים של הגישות הקומפוזיטוריות אסתטיות הקרויות פוסטמודרניות על מנת להבין את האופן שבו גישות אלו הסתעפו והתנפצו אחרי 1989. לשם כך נקרא במלואם את שני הספרים של קנת׳ גלואג (Kenneth Gloag, Postmodernism in Music, Cambridge University Press, 2012) וטים רוטרפורד-ג׳ונסון (Tim Rutherford-Johnson, Music After the Fall: Modern Composition and Culture Since 1989, University of California Press, 2017), לצד טקסטים נוספים ועל פי לוח הזמנים הבא:
מטרות הקורס:
להכיר את התהליכים במודרניזם המאוחר, לרבות השיח שאחרי הפוסטמודרניזם, ולפתח אוצר מילים חדש למחקר ביקורתי על מוסיקה אמנותית בת זמננו ומקומה בשיח התרבותי והפוליטי שלנו.
תוצרי למידה :
בסיומו של קורס זה, סטודנטים יהיו מסוגלים:
למפות מגוון אסתטיקות קומפוזיטוריות של חמישים השנים האחרונות ובמקביל לחבר טקסטים בהירים בתחום.
דרישות נוכחות (%):
90%
שיטת ההוראה בקורס:
הרצאה, דיונים ורפראטים.
רשימת נושאים / תכנית הלימודים בקורס:
1. Introducing postmodernism
2. Postmodern musicology – postmodern music
3. From anti-modernism to postmodern nostalgia
4. The challenge of the past
5. The music of George Rochberg: from modern serialism to postmodern pastiche
6. The music of John Zorn: ‘a postmodernism of resistance’
7. Blurring the boundaries
8. The music of Sofia Gubaidulina (and others): ‘as if the history of music were at an end’
9. Repetitions and revisions: from bebop to hip hop
10. 1989 and After
11. Mediation and the Marketplace
12. Permission: Freedom, Choice, and the Body
13. Fluidity: Digital Translations, Displacements, and Journeys
14. Mobility: Worldwide Flows, Networks, and Archipelagos
15. Superabundance: Spectacle, Scale, and Excess
16. Loss: Ruins, Memorials, and Documents
17. Recovery: Gaps between Past and Present
חומר חובה לקריאה:
Kenneth Gloag, Postmodernism in Music (Cambridge: Cambridge University Press, 2012)
Tim Rutherford-Johnson, Music after the Fall: Modern Composition and Culture since 1989 (Berkley: University of California Press, 2017)
חומר לקריאה נוספת:
ראו סילבוס
הערכת הקורס - הרכב הציון הסופי :
מבחן מסכם בכתב/בחינה בעל פה 0 %
הרצאה0 %
השתתפות 20 %
הגשת עבודה 0 %
הגשת תרגילים 25 %
הגשת דו"חות 0 %
פרויקט מחקר 55 %
בחנים 0 %
אחר 0 %
מידע נוסף / הערות:
|
